Iittala Graphics

Iittala Graphics ist eine Kollektion aus einzigartigen visuellen Ausdrucksformen verschiedenster Designer. Die Serie gibt jedem Designer die kreative Freiheit, einen Becher als ein wichtiges Objekt zu entwerfen, das ein wichtiger Bestandteil unseres Alltags ist. Die Vielfalt der visuellen Ausdrucksformen sorgt für aufregende Abwechslung und erlaubt Ihnen, im Alltag persönliche Entscheidungen zu treffen, entweder gemeinsam oder allein.

"Meine Entwürfe bestehen aus einfacher schwarzer Tinte oder gezeichneten Linien und/oder bunte Collagen", erzählt Linda Linko. "Mein Stil ist etwas wild, weil ich alles von Hand mache."

Speckle by Linda Linko

Die in Helsinki lebende Künstlerin Linda Linko (*1979) ist bekannt für ihre praktische und besonnene Vorgehensweise. Dahinter verbirgt sich Lindas Liebe zu experimenteller Collage, Mixed Media und handgemalter Typografie, die ihre Entwürfe zu Kunstwerken werden lassen.

Im Jahr 2019 wurde ein neues Muster, Speckle, in die Iittala Graphics Kollektion eingeführt. Linda Linko ließ sich für ihre neue Iittala Graphics Tasse von einem Ort mitten im Wald inspirieren, an dem sie viel Zeit verbringt. Dort hat Linda einen Garten und sie beschreibt, wie die Natur jedes Jahr versucht, ihn zu übernehmen. Obwohl er mit Stufen aus Stein gezähmt wurde, schiebt sich die Wildnis immer weiter vor. Das Speckle-Muster hat eine geheimnisvolle blaue Grundfarbe mit organischen, leuchtenden Formen - vielleicht ein nächtlicher Garten oder ein Blumenfeld.

Iittala Graphics Becher Solid Waves 0,4L
Iittala Graphics Becher Solid Waves 0,4L
21.90 €
Iittala Graphics Becher Anemone 0,4L
Iittala Graphics Becher Anemone 0,4L
21.90 €

„Die Muster reflektieren die Langlebigkeit von skandinavischem Design, in dem einfache Bedürfnisse auf Zartheit und Anspruchsvolles auf Mutiges trifft; robuste und industrielle Qualität mit einer starken handwerklichen Präsenz.“

Solide Wellen von Magnus Voll Mathiassen

Der minimalistische Porträtmaler und Designer Magnus Voll Mathiassen (besser bekannt als MVM) bevorzugt das Einfache. Nichts ist besser, als einen Kunden bei gemeinsamen Projekten über mehrere Jahre kennen zu lernen und Vertrauen aufzubauen, sagt der norwegische Designer und Illustrator Magnus Voll Mathiassen. Magnus’ Portfolio ist vor allem portraitbasiert, er arbeitet mit Farbdrucken, um Gesichtsschatten und Merkmale herauszuarbeiten. Er experimentiert auch mit Mixed Media, handgefertigten digitalen Collagen, wobei er immer darauf achtet, seine Motive auf das absolute Minimum zu beschränken.

„Ich wollte, dass meine Zeichnung ein Gefühl des Erstaunens auslöst, also habe ich eine surrealistische, schwebende Komposition aus Meerespflanzen geschaffen. Ein traumhaftes Stillleben, das gleichzeitig farbenprächtig und zart ist.“

Anemone von Ugo Gattoni

Ugo Gattoni arbeitet als ambitionierter Fineliner-Künstler, Art Director und Illustrator für anspruchsvolle Kunden in seinem Haus in Paris. Der Künstler und Art Director Ugo Gattoni ist in Paris geboren und aufgewachsen. Seine surrealen und exzellent gezeichneten Porträts und Darstellungen von Stadtlandschaften und seltsamen, fremdartigen Objekten und Artefakten sind in der ganzen Welt für ihre unerreichte Qualität bekannt. Ugo arbeitet hauptsächlich mit Kohle oder Tinte und seine Werke sind ein monochromatischer Wirbelwind aus winzigen Details, traumhaften Charakteren und Typografie.

„Für meine Entwürfe habe ich das Konzept der Verzerrung erforscht. Ich wollte einen anderen Blickwinkel erzeugen. Ich denke, dass der skandinavisches Lebensstil und das Design dies immer getan haben.“

Verzerrung von Merijn Hos

Jede Menge Freude von Merijn Hos, dem in Utrecht lebenden Illustrator, der die langweiligsten Gegenstände aufheitern kann. Merijn Hos ist ein bildender Künstler, der in Utrecht lebt und arbeitet. Obwohl er fröhliche, verrückte Illustrationen für Kunden wie Bose, Red Bull, Google, The Guardian und Keds und anderen entwirft, ist Merijn auch für seine wunderschönen Holzskulpturen bekannt, die als Kunstwerke an seine stetig wachsende Fangemeinde verkauft werden. Seine neugierigen, optimistischen Charaktere und seine Leidenschaft für Mixed-Media zeugen von Merijns Fähigkeit, jeden Auftrag ernst zu nehmen und mit dem selben Respekt und der gleichen Aufmerksamkeit zu behandeln, wie seine persönliche Arbeit.

„Die Formen in der Natur sind nicht immer natürlich, da sie durch unsere Berührung und unseren Alltag verwandelt werden. Wir biegen und verschieben sie, um eine neue Welt zu erschaffen, in der wir harmonisch leben können.“

Geformt/Verschoben von Christopher DeLorenzo

Die Werke von Christopher DeLorenzo sind von Literatur und Schreiben geprägt, was sich sehr deutlich in der Art und Weise zeigt, wie es jeder seiner einfachen monochromen Zeichnungen gelingt, eine charmante Geschichte in Schwarz und Weiß zu erzählen. Die markanten Werke des in Boston lebenden Christopher DeLorenzo basieren auf seiner Philosophie, dass alles ein Portal für etwas anderes sein kann. Er ist gleichermaßen von seiner Liebe zum Film und seiner Leidenschaft für die Literatur geprägt und entwickelt Illustrationen, in denen Gedanken zu Formen werden. Er reduziert Formen auf das Wesentliche und bewegt sich meisterhaft zwischen Illustration, Schreiben und Design. Er liebt es, einfache Lösungen zu finden und seine täuschend schlichten, monochromen Zeichnungen stecken voller spielerischer Metaphern.