Tidlös estetik, hög kvalitet och funktionalitet är hörnstenarna i Iittalas design. Vi anser att människor har rätt att förvänta sig att de designobjekt de köper ska hålla livet ut, och att Iittala-föremål aldrig kommer att bli omoderna. Vår design är formgiven för att användas dag efter dag, i generation efter generation.

Siimes är ett nytt tillskott till Taika serien i nya ljusa färger. Designers bakom mönstret är precis som på övriga Taika, Klaus Haapaniemi.  Happaniemis distinkta stil: Folklore, mysticism och finska folksagor med djur från den nordiska skogen brer ut sig över Siimes tallrikar och koppar. På Siimes möter vi nya karaktärer i form av hjortar, tjädrar och igelkottar och de bekanta Taika färgerna har en ny vårliknande känsla.

Sedan lanseringen 2007 har Taika (magi på svenska) etablerat sig som en av Iittalas mest älskade serier. De unika illustrationerna av Klaus Haapaniemi, vars karakteristiska stil är en blandning av influenser från finländsk folklore, slavisk animation och japanska etsningar, fungerar i harmoni med professor Heikki Orvolas rena former.

Iittalas klassiska serie Teema är känd för sina vackra färger och oändliga kombinationsmöjligheter. Våren 2019 lanserar Iittala en ny vacker färg till serien, puder. Den nya mjuka, rosa nyansen passar perfekt in i Teemas färgpalett och är lika vacker för sig själv som i kombination med andra färger Puder är en rogivande färg, likt nyansen på himlen vid en skandinavisk solnedgång.

I norr är havet ett ständigt föränderligt porträtt av de fyra årstiderna. På vintern fryser det till is och på sommaren speglar sig solen i dess vågor. Det har förmågan att ge och vårda liv. Havsblått återspeglar de färger som finns över och under ytan. Det är en påminnelse om hur det känns att doppa sig i kallt vatten och hur havets outröttliga vågor har en förmåga att lugna oss. Havsblått för tankarna till soliga dagar i skärgården och svala kvällar vid ett stilla hav.

Iittala Graphics är en samling unika visuella uttryck från olika designers. Serien ger varje designer kreativ frihet på en mugg som ett viktigt objekt och en viktig del i vårt dagliga liv. Mångfalden av de visuella uttrycken ger en spännande variation och tillåter dig att göra ett personligt val för vardagens ögonblick, delade eller ensamma.

Raami, vår nya serie för det dukade bordet designad av Jasper Morrisson, lanserad i januari 2019. Raami – ram på finska – ger plats för stunder tillsammans som vi minns länge. De omsorgsfullt komponerade föremålen i serien skapar tillsammans en härlig atmosfär runt bordet, från morgon till kväll.

Ett tidigare garage på Södermalm i Stockholm fungerar som Matti Klenells studio. Klenell är känd för sin glaskonst och sin design för Iittala, Mooi och Källemo. Studion är ett utrymme som tillåter kreativa experiment och som fungerar som bas för formgivaren mellan hans många resor. Vi satte oss ner med Matti för att prata om kreativitet, inspiration och hans mest ambitiösa projekt hittills - den nya restaurangen på Sveriges renoverade Nationalmuseum.

Vi besöker Iittala glasfabrik med en av finlands skickligaste glasblåsare Heikki Punkari, som växte upp på fabriken och har arbetat med formgivare som Timo Sarpaneva, för att upptäcka magin i smält glas och hur mycket det krävs för att bli riktigt skicklig inom detta hantverk.

Som samarbetspartner och fru till framlidna Timo Sarpaneva, har Marjatta Sarpaneva haft en unik insyn i den finska designhistorien under flera decennier, särskilt när det gäller glas. Vi träffar henne i familjens privata galleri för att lyssna till berättelser om Timo Sarpaneva och glasets skönhet.  

Med anledning av ett kommande samarbete med Iittala satte vi oss ner och pratade med den brittiska designern Jasper Morrison om varför det är viktigt i hans arbete att skapa rätt atmosfär.

Utställningen Jasper Morrison – Objects and Atmosphere, är kurerad av Jasper Morrison personligen och visar objekt som han skapat genom sin framgångsrika karriär och filmen A World Without Words.

Iittala omfattar essensen av den nordiska livsstilen. Det handlar om en funktionell, men ändå förfinad estetik, men också om en djup respekt för de progressiva idéerna som formar vårt sätt att leva. För oss handlar design om människor. Det är ett sätt att se framåt.

Vi är alla nyfiken. Vi är alla pionjärer. Vi vill utvecklas och sträva efter att ha det bättre. Längtan efter ett bättre liv är en odefinierad känsla inom oss som ständigt driver oss framåt. Det är ett sätt att blicka framåt. En hunger efter mer.

Ljus är en väsentlig del av det nordiska livet. Från vinterns eviga midnatt till det oändliga solskenet på sommaren. Välkomna den mörkare säsongen och skapa stämning med hjälp av ljus. Det kan vara glöden från det tända ljusets flamma eller den mjuka ljuset från en vacker lampa.

Richard McCormick är en Helsingfors-baserad kock, restauratör och matvisionär. Han blev känd 2013 med den marockanska- och mellanösterninspirerade restaurangen Sandro. Flera restaurangöppningar senare öppnade Richard McCormicks nyaste restaurang, YesYesYes, i november 2017. Den nya restaurangen och baren fokuserar på vegetariska rätter.

När isen börjar smälta efter den långa vintern drar den sig tillbaka och vattnet flödar ut över de snötäckta vidderna. Ultima Thule är Tapio Wirkkalas mest berömda verk och skapades med inspiration från de smältande isarna i de nordligaste delarna av finska Lappland. Den utgör en symbol för det nordiska hantverket och är resultatet av tusentals timmars arbete med att fullända den glasblåsarteknik som krävdes för att skapa dess välkända böljande former. Den bär på både ljuset och skuggorna hos den okuvade vildmarken.

Kombinera traditionella blommor med vilda växter för en personlig blombukett. Plocka och bind ihop ängsblommor, kvistar och torkade löv och låt kreativiteten flöda. Glöm alla regler och lita på din instinkt.

Wild Things är en ny typ av blomsterbutik i Helsingfors. Beläget i hjärtat av designdistriktet säljer affären frodiga och vilda veckobuketter och ett urval av vintergröna växter.

Vieno Motors är en floristföreställning initierad av bildkonstnären Ilona Valkonen. Under föreställningen kombinerar konstnärerna blommor med olika material såsom elkablar eller mindre rörbitar vilket resulterar i fantasifulla arrangemang och vilda bärbara utsmyckningar.

Iittala är känt över hela världen för sin kompetens inom färgat glas. Vår erfarenhet av produktion går 100 år tillbaka i tiden, men vi fortsätter att utveckla våra kunskaper inom området. Den optimala användningen av glas och utarbetandet av en omfattande färgpalett kräver fördjupad kunskap om materialet och en vilja att pröva och experimentera. Vår expertis inom färgat glas är del av vår framgång och ett arv från vårt glasbruk som vi stolt förvaltar vidare.

När Iittala Design Talk gick av stapeln i Iittalas flagship store på Kungsgatan i Stockholm, samlades färgexperter för att diskutera betydelsen av färg. Matti Klenell, Lotta Agaton, Katri Saarikivi och Jeremiah Tesolin gjorde en djupdykning i färgers påverkan i vårt livt och välbefinnande.

Budgeten för att bygga den finska paviljongen vid Milan Triennale, 1951, var så pass liten att man inte kunde anställa lokala hantverkare för att bygga den. Paviljongens formgivare och kurator, Tapio Wirkkala, hade inget annat val än att konstruera den själv tillsammans med sin skickliga snickare. En morgon kom han till byggarbetsplatsen och upptäckte att någon hade skrivit de tröstande orden "Viva Finlandia" på en dammig glasruta.

"Hängande på väggen av informationsområdet Paimio Sanatorium i Åbo, Finland, fångar en inramad målning besökarnas uppmärksamhet. Med sina mångfärgade stycken, och en stor öppen V-form, ser målningen ut som abstrakt konst. En närmare undersökning avslöjar dock att detta i själva verket är sanatoriumets planlösning - och representerar en färgkarta över de ursprungliga färgerna som används i olika delar av sjukhuset."

Iittalas ikoniska serie Teema skapades 1952 av Kaj Franck, mästaren av klassisk vardagsdesign inom Finsk formgivning. När den formgavs var det ett revolutionerande koncept: enfärgade enkla föremål skapades i motsats till de dekorativa kompletta middagsuppsättningarna som dominerade på den tiden. De små detaljerna säkerställer att varje del är perfekt, multifunktionell, stapelbar och lämplig för såväl daglig användning som till festliga tillfällen.

"Jag ville designa ett modellhus när jag blev 50," säger Häberli. "Inte för mig personligen, men ett som fungerar som ett exempel. Ett hus som bidrar genom sin estetik och inneboende tankegång. Det var min dröm." Häberli fick möjligheten att uppfylla sin dröm när han utformade ett modellhus för tyska Baufritz. Häberli tog ekologisk och hälsosam träarkitektur till nya dimensioner genom att lyfta fram en enastående träkonstruktion.

Formgivaren Harri Koskinen och Iittala har tillsammans gjort en upptäcksresa inom den fantastiska världen av glas, färg och optik. För den här utställningen har Koskinen, som jobbar inom både konst och industriell design, skapat exklusiva optiska objekt, linser och prismor av färgat glas.